Paolo de Matteis (1662-1728), La fuite en Egypte, huile sur toile, 96x138 cm Provenance: Collection

Paolo de Matteis (1662-1728), La fuite en Egypte, huile sur toile, 96x138 cm

Provenance: Collection d'une famille aristocratique napolitaine

Certification d'Alessandro Morandotti, Rome, 06 juin 1967

Paolo de Matteis (1662-1728), La fuga in Egitto, olio su tela, 96x138 cm

Provenienza: Collezione di una famiglia aristocratica napoletana

Certificazione del sig. Gasparrini, Roma

Lot Updates

Le certification n'est pas de Monsieur Gasparrini mais d'Alessandro Morandotti

Provenance

Paolo de Matteis (1662-1728) est un peintre italien dont l'œuvre marque une transition significative dans l'art napolitain entre le XVIIe et le XVIIIe siècle, évoluant du baroque vers un style plus classique. Formé à Naples sous la tutelle de Luca Giordano, il a également été influencé par Carlo Maratta lors de son séjour à Rome, ce qui a enrichi son style en y intégrant des éléments de classicisme. Dans sa représentation de La Fuite en Égypte, de Matteis illustre l'épisode biblique où la Sainte Famille fuit en Égypte pour échapper à la persécution du roi Hérode. Au centre du tableau, la Vierge Marie tient l'Enfant Jésus dans ses bras, dévoilant son sein, symbole de maternité et de nourrissement divin. Son regard est tourné vers Joseph, qui lui indique deux arbres entrelacés tout en tenant deux morceaux de bois dans ses mains. Cette scène pourrait symboliser l'unité des tribus d'Israël, où deux morceaux de bois réunis représentent la réunification du peuple de Dieu. À gauche, l'âne, fidèle compagnon de voyage, est représenté, tandis qu'à droite, deux angelots cueillent des fleurs, symbolisant la pureté et l'innocence. Au sommet de la composition, deux têtes d'anges entourées d'ailes ajoutent une touche céleste à la scène.

Cette œuvre témoigne de la capacité de de Matteis à fusionner le dynamisme baroque hérité de son maître Giordano avec une élégance classique acquise lors de son séjour romain. La composition harmonieuse et l'utilisation d'une palette de couleurs vives reflètent cette synthèse stylistique, créant une scène à la fois expressive et sereine. Il a ainsi contribué à l'évolution de la peinture italienne en introduisant une élégance raffinée et une sensibilité accrue, marquant la transition vers des expressions artistiques plus délicates et gracieuses.

Forte de plus de 200 peintures, cette collection a été constituée au cours du XXe siècle par le patriarche d'une éminente famille aristocratique napolitaine. Il choisissait méticuleusement les oeuvres qu'il souhaitait acquérir auprès de vieilles familles romaines et napolitaines, de grands antiquaires romains ou de maisons de vente italiennes de renom. L'ensemble présenté en vente aujourd’hui est constitué de tableaux du XVIe au XVIIIe siècle. Elle comprend principalement des œuvres du Seicento napoletano, d'illustres maîtres tels que Paolo de Matteis (lot 2035), Scipione Compagno (lots 2031, 2032, 2033), des artistes vénitiens du XVIIIe siècle comme Placido Costanzi (lot 2034), Guardi (lot 2037), des écoles vénitiennes (lot 2045) et romaines (lots 2040 et 2041), ainsi que des œuvres flamandes du XVIIe siècle (lots 2042 et 2043).